Hlavní obrázek díla
Katerina Kersey

Katerina Kersey je česká současná malířka, interiérová architektka a designérka, jejíž tvorba propojuje výtvarné umění s citem pro prostor, světlo, detail a ženskou estetiku. Ve svých obrazech pracuje především s abstrakcí, emocí a energií barev a vytváří díla, která nevnímá pouze jako estetický prvek, ale jako přirozenou součást prostoru a jeho atmosféry.

Ve své tvorbě kombinuje akryl, olej, pastely a kovové pigmenty, které obrazům propůjčují hloubku, světelnost a jemný třpyt. Charakteristická je pro ni práce s kontrastem klidu a energie, vrstevnatostí a výraznou, přesto harmonickou barevností.

Vystudovala zlatnictví a stříbrnictví na SUPŠ v Turnově a následně interiérový design na Florence Design Academy ve Florencii. Zkušenost s architekturou a interiérem výrazně ovlivňuje způsob, jakým přemýšlí o proporcích, kompozici, materiálech a vztahu uměleckého díla k prostoru.

Její obrazy byly představeny na výstavách v České republice i v zahraničí, mimo jiné ve Florencii, Benátkách, Bratislavě, Berlíně a Paříži. Ve své současné tvorbě zároveň rozvíjí další rovinu propojení umění a designu prostřednictvím připravované značky Silensia, v níž přenáší motivy svých obrazů na látky a do autorských oděvů. Jejím záměrem je, aby se umění nestávalo pouze součástí prostoru, ale mohlo ženu také doprovázet, podtrhovat její individualitu a pomáhat jí rozvíjet vlastní krásu, sebevědomí a odvahu zazářit.

Její tvorba vychází z přesvědčení, že umění dokáže proměňovat nejen prostor kolem nás, ale také způsob, jakým jej – a sami sebe – prožíváme.

https://katerinakersey.com/

Aukce

Obraz působí jako rozhraní mezi dvěma světy – mezi strukturou a intuicí, řádem a spontánností. Pravidelný rastr bodů připomíná systém či síť, zatímco barvy, vrstvy a světlo se pohybují svobodně napříč touto pevně danou strukturou.

Teplé oranžové tóny přinášejí energii a pohyb, tmavší zelené a zemité odstíny dodávají dílu hloubku a ukotvení. Světlé průchody mezi nimi symbolizují momenty uvědomění – okamžiky, kdy vystoupíme z rutiny a začneme svět vnímat jinak.

Dílo zachycuje napětí mezi tím, co je předem dané, a tím, co si sami vytváříme. Připomíná, že i v pevném systému existují trhliny, kterými může pronikat světlo – a právě v nich vzniká prostor pro změnu.

Název díla: MATRIX LIGHT (SVĚTLO V MATRIXU)

Médium / technika: Originál, akryl a kombinovaná technika na plátně

Rozměr: 60 × 80 cm

Vyvolávací cena: 17 500 Kč

Rezervace